Vous souhaitez découvrir la musique baroque en commençant par la base ? Vous êtes au bon endroit ! Préparez-vous à des découvertes passionnantes qui vous ouvriront l'appétit en piquant votre curiosité. Au menu, Vivaldi, Bach, Pergolesi, Telemann et Charpentier.

1. Les Quatre Saisons de Vivaldi

2. La sonate pour violon et clavier BWV 1014 de Bach

3. Le Stabat Mater de Pergolesi

4. Trois concertos pour vents de Telemann

5. Le Te Deum de Charpentier

La période baroque a vu naitre l'opéra et bien d'autres formes annonçant la modernité de la musique classique. À l'aide de chefs-d'œuvre inoubliables et d'explications simples, apprenez à différencier la cantate, l'oratorio et le motet de l'opéra. Enfin, vous découvrirez les Vêpres de Monteverdi, qui contiennent plusieurs formes vocales illustrant la transition entre la Renaissance, période qui précède le baroque, et celui-ci.

1. Jauchzet Gott in Allen Landen de Bach (cantate)

2. Le Messie de Haendel (oratorio)

3. Didon et Énée de Purcell (opéra)

4. In convertendo Domine de Rameau (grand motet)

5. Les Vêpres à la Vierge de Monteverdi (vêpres)

Parallèlement au développement de l'ornementation destinée aux chanteurs, la musique instrumentale connait son premier véritable essor. Avec la sonate, le concerto et la suite, elle s'affranchit de la voix humaine, qui prédominait depuis toujours. La virtuosité instrumentale se développe alors rapidement, atteignant son apogée grâce au stylus phantasticus puis dans les concertos pour soliste. 

1. L'évolution du concerto (jusqu'à Vivaldi)

2. Le stylus phantasticus (dans les sonates de Biber)

3. Les danses baroques (la folía et ses sœurs)

4. La suite à la française (Couperin)

5. Le développement de la sonate (Corelli)